Rave no es sólo pintura corporal y barras luminosas. En algunas partes del mundo, las raves pueden ser una expresión importante de pertenencia y resistencia social, un hecho que se celebra en una exposición multisensorial especial en el Museo de Arte Asiático de San Francisco.
Rave to the Future: Art in Motion explora la cultura de la danza y la música de la diáspora de Asia occidental, presentando mujeres y artistas queer familiarizados con la escena de Estados Unidos y Europa. Desde aspiradoras robóticas que bailan con purpurina hasta una exhibición literalmente alucinante de subwoofers, en el centro de todo está la música y cómo sirve como pegamento para mantener unidas a las comunidades.
La escultura de Sahar Khoury en Auckland incluye una plataforma de DJ funcional, dirigida por DJ locales y itinerantes durante toda la exposición. La artista Yasmin Nasser Diaz, radicada en Los Ángeles, ha construido un dormitorio íntimo con muebles de la década de 1990 y un televisor que transmite imágenes de la protesta; espectáculos de danza ocuparán periódicamente el espacio. También hay una pista de baile de cobre del londinense Joe Namie y una especie de torre de radio de 20 pies de un par de artistas locales que rinde homenaje al popular cantante egipcio Umm Kulthum.
Para un placer adicional, la exhibición estará cerrada por unas horas el 7 de diciembre para albergar un “Baby Rave” gratuito con un DJ cuya música explora la herencia chino-cubana. Traiga a sus pequeños y vea si están listos para ir a la pista de baile.
Detalles: De 1:00 p. m. a 8:00 p. m. los jueves y de 10:00 a. m. a 5:00 p. m. de viernes a lunes hasta el 26 de enero de 2026 en: 200 Larkin St., San Francisco; La entrada cuesta $20 para adultos (más $5 para una exhibición especial), asianart.org
