En la mayoría de los casos, los compositores retratan la pasión como algo positivo en una relación, y a menudo construyen canciones enteras a partir del calor entre dos amantes. Pero, ¿qué sucede cuando la pasión estalla por razones equivocadas?
Elvis Costello explora este fenómeno en su canción “Indoor Fireworks”. La pareja en el centro de la canción ciertamente puede calentarla. Pero a menudo pierden el control de la llama cuando un poco de enfriamiento podría ayudarles.
Actuación “Fuegos artificiales”.
Elvis Costello construyó en gran medida su reputación gracias a las canciones de su ardiente banda The Atracciones. Pero a principios y mediados de los 80, Costello se estaba cansando un poco del trabajo que hacía con la banda. La relación entre los participantes quedó algo dañada. Y sus esfuerzos por un sonido orientado al pop en álbumes como Golpear el reloj y Adiós mundo cruel.Det Costello está decepcionado.
Por esa época, Costello comenzó a salir con Tee Bone Burnett. La pareja realizó varios conciertos informales de viejas canciones country. Esto inspiró a Costello a trabajar con Burnett como productor en su próximo álbum, enfocándose también en un sonido inspirado en la música de raíz estadounidense.
Costello también dejó las atracciones al margen (a excepción de una canción) durante el álbum de 1986. rey de america. Por ejemplo, en “Indoor Fireworks”, a Costello se unieron James Burton a la guitarra, Jerry Scheff al bajo y Mitchell Froome al órgano.
Cuando escribió Indoor Fireworks, Costello intentó emular el estilo de composición de Felice y Budlo Bryant, conocidos por muchos de los clásicos que escribieron para The Everly Brothers. Nick Lowe hizo una versión de la canción en su álbum de 1985. rosa de inglaterra antes de que Costello publicara su versión.
Estudiando la letra de la canción “Indoor Fireworks”
“Fuegos artificiales internos” ocurre al final de una relación, cuando dos personas se aferran a los últimos restos de su antigua unión. El narrador sugiere que están viviendo una especie de pantomima. “Jugamos estos juegos de interior– dice.Jugamos a hacer creer.” Pero se pierden las partes buenas: “Vamos directamente de fingir/A la parte donde a todos les gusta llorar.”
A Costello se le ocurre una comparación divertida de la atracción del narrador por la niña. “Eras la especia de la vida“, canta.”Ginebra en mi vermú.” Reconoce cómo su pasión podría sostener una relación defectuosa. “A veces nos hemos peleado en público, querida, sin motivo alguno.– explica. “Pero saltaron todo tipo de chispas/Cuando estábamos recluidos detrás de puertas cerradas”.
El narrador afronta de buen grado el final del último poema. Pero habla sardónicamente de cómo pueden aguantar. “Pero no creas ni por un momento, querida, que algún día lo superaremos.– dice.Encenderé la hoguera de mis sueños y quemaré la efigie rota tuya y mía..”
Costello ejecuta la metáfora a través del estribillo. Estos “fuegos artificiales de interior” dan a las parejas emoción y escalofríos. “Pero pueden deslumbrar o cautivaradmite.O trae una lágrima/Cuando el humo te entre en los ojos.»
rey de america contiene algunas de las canciones más fuertes de Costello, y esta pista se destaca como un punto culminante particular. “Indoor Fireworks” hace honor a su nombre y ofrece unas letras explosivas, aunque al servicio de una historia melancólica.
Foto de Dave Hogan/Halton Archives/Getty Images
